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Dec 29, 2023

La fresque murale « The Office » à Scranton a été créée par l'artiste de Philly Kala Hagopian

Scranton, Pennsylvanie – Le décor de la sitcom de longue date de NBC, The Office – abrite la fictive Dunder Mifflin Paper Company et ses nombreux employés, et maintenant elle abrite également une toute nouvelle fresque murale.

Scranton, Pennsylvanie – le décor de la sitcom de longue date de NBC, The Office – abrite la société fictive Dunder Mifflin Paper Company et ses nombreux employés, et maintenant elle abrite également une toute nouvelle fresque murale réalisée par une équipe dirigée par Kala Hagopian, artiste muraliste de l'ouest de Philadelphie.

La fresque présente des portraits en noir et blanc des personnages de The Office juxtaposés sur un fond coloré agrémenté de certaines des meilleures répliques de la série. Oui, « Le vol d’identité n’est pas une blague, Jim » a sa place d’honneur.

Hagopian, qui a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Pennsylvanie, a fondé le projet Eco Mural en 2018 et s'est occupé de peindre des « œuvres d'art public sur le thème écologique » dans toute la ville de Philadelphie. Une scène d'un récif de corail sur le mur d'une épicerie fine, une grenouille verte sortant d'un feuillage de nénuphars violets, un grand papillon lunaire près de la gare de la 30e rue, et bien plus encore.

C'est sa « fresque murale de la bibliothèque marchande » dans le centre-ville qui a impressionné Rose Randazzo, présidente du programme d'arts muraux de Scranton Tomorrow. Randazzo a ensuite contacté l'artiste au sujet d'une fresque murale sur le thème de The Office.

Hagopian a visité pour la première fois le site de la fresque murale au 503 Lackawanna Avenue à Scranton avec Randazzo à l'hiver 2020. Depuis lors, cela a été un processus ardu pour elle et son équipe. « Nous peignions une fresque murale à grande échelle avec de nombreux petits pinceaux », a-t-elle déclaré.

The Inquirer a rencontré Kala Hagopian et lui a parlé de la sitcom, de sa vie d'artiste à Philadelphie et, bien sûr, de la fresque murale.

La conversation a été modifiée pour plus de clarté et de longueur.

Donc au début, je parle aux gens de la conception et je collecte des informations. Parfois, les gens ont beaucoup à dire et c'est vraiment à moi de traduire ce que j'obtiens d'eux. Il y a beaucoup de recherche dans la conception, la collecte de matériel de référence, l'organisation de ce matériel. Et puis, dans le processus de conception, il s'agit vraiment de pouvoir voir ce qui fonctionne le mieux ensemble visuellement, dans l'espace.

Une fois cela approuvé, je peins mes peintures murales sur polytab, ce que la plupart des artistes muralistes de Philadelphie utilisent.

Il est généralement divisé en morceaux de cinq par cinq. Ainsi, toute la conception murale est divisée. Nous prenons ces morceaux et fixons ensemble des sections de tissu sur le mur du studio. Donc, ce dessin de 86 pieds sur 27 pieds représentait 90 de ces feuilles. Nous étions littéralement en train de le peindre section par section sur le mur.

Utiliser cette méthode est génial, car elle me permet de travailler toute l'année dans mon studio, et je peux entrer autant de détails que je le souhaite, sans être affecté par la météo ou les saisons.

Nous utilisons du gel mural, qui lie et fait adhérer de manière permanente la toile à la surface du mur. Il reprend la texture du mur, on dirait donc qu'il a été peint directement sur le mur. Ensuite, nous effectuons des retouches sur toutes les coutures. John Zerbe et Malachi Floyd ont installé la fresque murale sur une période de 15 jours. Ensuite, j'ai littéralement peint chaque joint de cette fresque. J'ai passé un très bon moment car j'étais dans mon studio tout l'été. Alors pour la première fois de l’été, j’étais dehors sur l’échafaudage.

Ensuite, nous l'avons scellé avec un scellant protégé contre les UV, qui protège la peinture murale de la décoloration.

J'ai toujours aimé peindre des portraits. Pour cette fresque murale, c’était vraiment génial de se remettre à la peinture de portraits. Et puis j’ai conservé mon style de motif caractéristique et je l’ai juxtaposé aux portraits réalistes.

J'ai travaillé avec une poignée de personnes, probablement environ 14 artistes au total, du début à la fin. Et beaucoup d'assistants. Je suis tellement reconnaissant envers l’équipe qui a travaillé avec moi, ils ont été incroyables.

Ce projet a été toute ma vie depuis un an. Mon fils de sept ans, Kai, a été si patient avec moi. Il était au camp de 7h à 18h, donc je pouvais travailler de longues heures pendant la semaine et encore plus le week-end, quand il était avec son père. Donc ça a été non-stop.

J'ai aimé la série et je l'ai trouvée drôle, mais pour être honnête, je ne regarde pas beaucoup la télé. Mais une fois que j'ai su que j'allais faire cette fresque, mon assistante Jasmine Kelly (une fan inconditionnelle) et moi avons joué le spectacle en studio tout le temps. Ensuite, elle m'a aidé à créer une feuille de calcul de tous les personnages, de leurs aspects clés et de tous ces moments marquants qui se trouvent dans les rectangles.